
Два заявленных концерта Канье Уэста в Петербурге ещё не состоялись, но уже стали одним из самых обсуждаемых культурных событий года. Десятки тысяч проданных билетов и цены до ста шестидесяти тысяч рублей оказались громким шоу сами по себе. Деятели культуры в комментарии argumenti.ru объяснили, почему ажиотаж вокруг западной звезды обнажает системные проблемы отечественной индустрии.
Продюсер Елена Склярова считает, что российский зритель покупает не музыку, а бренд, скандальность и ощущение причастности к мировому событию. По её словам, отечественный рынок не умеет создавать звёзд сопоставимого масштаба из-за отсутствия длинных инвестиций: западный артист приезжает как готовый продукт, а российскому приходится каждый раз доказывать состоятельность с нуля.
«Это говорит не столько о зависимости, сколько о товарном фетишизме: мы покупаем не песни, а бренд «Канье», его скандальность и провокацию. Даже негатив создаёт шум, которого нашей индустрии часто не хватает», – отмечает Елена Склярова.
Певец Dante не согласился с тезисом о неспособности россиян конкурировать. Он привёл в пример шоу Zivert и Вани Дмитриенко, отметив, что по уровню постановки они соответствуют международным стандартам. Главная задача, по его мнению, — объяснить слушателям, что российские артисты тоже способны на многое.
Отдельной проблемой стала продажа билетов до подписания договора с площадкой. Dante подчеркнул, что в профессиональной практике афишу не публикуют до урегулирования юридических вопросов. Ситуация показала: бренд вновь оказался впереди содержания, а желание громко заявить о приезде звезды — впереди профессиональной осторожности.
«Я давно не слышал о подобных конфликтах с площадками. Организаторам следовало сначала решить юридические вопросы, получить разрешения и только потом открывать продажи. Тем более выступления иностранных звёзд обычно анонсируют минимум за несколько месяцев: организационных вопросов там очень много», – говорит он.
Склярова считает, что Канье нужен России «ровно на один вечер» как капсульная коллаборация, но не как символ. Настоящим культурным результатом станет не заполненная арена, а то, что останется после отъезда артиста: новые возможности для российских исполнителей и умение индустрии работать как единая система.
«Его концерт может стать маркером того, что мы способны принимать проекты топ-уровня. Проблема начинается, когда мы ставим иностранного артиста на пьедестал, а своих героев оставляем на вторых ролях. Открытость – это когда мы берём лучшее и перерабатываем в собственный стиль. Зависимость – когда ждём одобрения извне, чтобы поверить в себя», — сказала Склярова.
Свежие комментарии